Myšlienky Tomáša Janovica a Petra Michaloviča uvádzajú dielo Mareka Ormandíka v mono-grafii Veľké veci. Dielo, ktoré síce predstavuje aj veci veľké rozmerom, ale najmä veľké vý-znamom, veci, čo stoja za to, aby sa maľovalo. Pre Ormandíka sú to ľudia a zvieratá, pretože aj napriek ich sústredenému pozorovaniu, vždy zostane niečo zahalené a odolá nášmu pochopeniu. Publikácia vychádza v bilingválnej verzii

Keď Robert Hromec v roku 2011 vymenil klasické plátno za hliník, hneď po prvých realizovaných dielach bolo jasné, že nejde len o experiment, ale zásadnú zmenu celkového spôsobu jeho výtvarného uvažovania. Prezentovaná kolekcia INSIDE A TIME CAPSULE (Vnútri časovej kapsuly) predstavuje najnovšie diela z rokov 2016 — 2017. Robert Hromec bol na slovenskej výtvarnej scéne vždy solitérom a od spomínaného

Katalóg bol vydaný k výstave, ktorá prebehla v galérii od 28. 3. 2019 do 11. 5. 2019. Začiatky výtvarníkov zohrávajú často kľúčový význam. Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch venuje zvýšenú pozornosť tvorbe svojho zakladateľa a darcu zbierok Ernesta Zmetáka (1919-2004), významnej osobnosti slovenského výtvarného umenia 20. storočia. Pri príležitosti 100. výročia jeho narodenia predstaví

Rozsáhlá výpravná monografie představuje poprvé v češtině zakladatele německého expresionismu a nejvýznamnějšího německého malíře 1.třetiny 20.století. Kniha mapuje životní pouť umělce v Německu a Švýcarsku včetně malířových kontaktů na české umělce (Filla, Čapek, Gutfreund, Kubín, Kubišta, Nowak) a Kirchnerův vliv na českou uměleckou avantgardu po roce 1910. Barevná obrazová příloha nabízí čtenáři

Niko Dic

Titul Na suchu a ve vzduchu byl donedávna prakticky ztracený a světlo světa spatřil znovu díky vznikající spolupráci Spolku přátel Kamila Lhotáka a nakladatelství Globus International. A náhodě, jak píše v předslovu k novému vydání Karel Sýs, dlouholetý přítel Kamila Lhotáka: \"25. května 1976 jsem knihu objevil v antikvariátu a hned s ní spěchal k autorovi. Kamil byl jejím objevem potěšen, myslím,

Svou tvorbou navazuje Igor Grimmich jednak na výpověď umělecké generace sedmdesátých let, jež kriticky reflektovala poměry československého normalizačního bezčasí sžíravou, mnohdy přitom i hravou ironičností. Vychází však také z impulzů generace let osmdesátých, jež smysl malby (ať již v západním Berlíně nebo v Praze) dynamicky vzkřísila v rámci návratu k figuraci a k narativní symbolice.

Ján Kupecký – život a dielo

When David Hockney discovered the iPhone as an artistic medium, it opened up entirely new possibilities for his art. He made his first digital drawings in spring 2009, describing the morning landscape in broad lines and dazzling colors directly on a display that offered subtle hues as unmixed expressions of pure light. Then in 2010, Hockney started working with an iPad, and the larger screen expanded

An exploration of echoes and resonances across two millennia of visual culture, celebrating ten years of The Public Domain Review. Gathering a remarkable collection of over 500 public domain images, Affinities is a carefully curated visual journey illuminating connections across more than two thousand years of image-making. Drawing on a decade of archival immersion at The Public Domain Review, the

Sandro Botticelli (1444/45-1510) proslul jako jeden z největších mistrů italské renesance. Působil ve službách nejmocnějších představitelů italských městských států. Mezi jeho zákazníky patřili téměř všichni členové rodu Medicejských. Jeho mistrovská díla odrážejí pohled tehdejších elit na sebe sama a pro nás jsou dodnes ztělesněním krásy a vytříbenosti.

S impresionizmom mal Degas spoločnú snahu - zastihnutie okamžiku&894 rozšíril tematiku moderného maliarstva o nové oblasti veľkomestského života (šport, kaviarne, divadlo, balet, cirkus, obchody) a objavil nové kompozičné spôsoby, ktoré mu umožňovali vyvolať u diváka dojem bezprostrednej skutočnosti.

V čem spočívá tajemství, díky němuž Praha neztrácí svůj půvab a podmaňuje si stále nové generace umělců, návštěvníků i obyvatel? Vznikalo dlouhá staletí, během nichž se v tomto `srdci Evropy` střetávaly různé kultury, odvíjely se dramatické historické události a do paměti města se ukládaly složité vrstvy pověstí, obestírajících staré paláce, zešeřelé kostely a zarostlé zahrady. O tom všem se v této

Without a doubt, Picasso is one of the most important and versatile artistic personalities of the twentieth century. But how does a body of work become so successful, and how does it wind up in major collections, museums, and exhibitions? Not infrequently, it is the courage of individuals who recognize genius in the works and advocate for them in the face of conservatism and criticism. In Picasso\'s

Unikátní příručka, která vyčerpávajícím způsobem poskytuje vysvětlení nejrůznějších odborných výrazů z malířství, sochařství a grafiky.

An astonishing collection of graphics, uncovered from long- forgotten sources, mostly in China itself.From posters and advertisements to book covers and magazines, this book presents a dazzling panoply of modern graphic design in China. Beginning with the basic traditions of Chinese graphics, the authors show how the writer and artist Lu Xun became the center of cultural revival in the new China. We

J. Načeradský: Práve si listujem najnovšiu Melicherčíkovu knižku Jiří Načeradský v zbierke Ivana Melicherčíka. Je naozaj dôkladne urobená. Je v nej všetko, podobne ako v katalógoch naších spoločných výstav, kde robil kurátora. Všetky jeho predchádzajúce publikácie vyzerajú rovnako precízne a povedzme mnohovrstevne ako knižka, ktorú držím v ruke. Vyslovene podporujú sebavedomie umelca, ktorý jeden deň

Publikace vychází jako součást výstavy TŘETÍ MYSL. Jiří Kovanda a (ne)možnost spolupráce, která se se zaměřuje na kolaborativní aspekty tvorby českého umělce Jiřího Kovandy. Jakožto jeden z dokladů „obratu ke spolupráci”, k němuž dochází v současné umělecké tvorbě, představuje koláže, instalace, sochy, performance a diskurzivní akce, jež vznikly ve spolupráci nebo v dialogu s jinými umělci, s aktéry

Všetko, čo musíte vedieť, ak sa chcete zdokonaliť v kreslení. Praktické rady a podnetné príklady vám umožnia vdýchnuť život kresbám. Materiály a techniky Prípravné cvičenia vás podnietia vyskúšať si viacero médií, od ceruzky a uhlíka po pero a tuš. Projekty Jednoduché projekty krok za krokom prezentujú, čo treba robiť, a ukazujú techniky používané pri vytváraní tvaru, tónu, perspektívy a kompozície.

Od prvních teskných maleb rané tvorby v Holandsku v duchu sociálního realismu, napříč vlažným přijetím v Paříži, za tónů impresionismu a pointilismu, se van Goghovi konečně daří autenticky vyjádřit svůj talent. V rozmezí několika málo let pak vytvoří stovky maleb s mimořádně autonomním použitím barev a zcela oprávněně bude později považován za předchůdce uměleckých avantgard raného 20. století.